「作品は、すべて自分の手でつくり出すもの」。

そう考えて憚らなかったという、本学（国際文化理容美容専門学校 渋谷校/国分寺校）『文化論』講師・鉄の芸術家こと［青野 正］さん。

　ところが、ここ数年はその［思い］に変化が生じたそうで、転機が訪れたのは、とある画廊の要望でつくった［茶器］がキッカケだったという。

　特に［鉄］と［流木］を組み合わせた作品をつくり出した際の［自然物］とのコラボに［自然］の［大きな力］を感じたそうだ。

　もともと、［鉄］が［自然］に還ろうとする変化でもある［錆］（さび）に魅力を感じてきたという氏への［大きな力］の影響は大きく、以来、［民藝運動］の［柳 宗悦］御大が云うところの「無作為の美」よろしく、［加飾］を控え［自身の思い］を極力反映させないという、いわば木の中に［仏］を見て彫り進んだといわれる仏師［円空］のごとき境地での創作活動に没頭してきたという青野さん。

　そんな青野さんの目に留まったのが、アトリエの庭に転がった、［鉄］を加工する度に溶け出し、何十年と溜まっては冷え固まり打ち捨てられてきた［鉄の雫（しずく）］（鉄塊）。

　スライサーで切断した［鉄塊］は、「グズグズでは」と予想した氏を裏切り、内部は高密度のまごうことなき［鉄］に再生していたのだそうだ。

　氏は、この［鉄塊］に何を見たのか。

　昨秋、東京・青山のギャラリー『始弘』（しこう）さんで2週間に亘って開催された青野 正展『鉄雫層』は、この［鉄の雫］を素材に創作された作品が並んだ。

　さて、［大きな力］に導かれて誕生した『鉄雫層』は、作家［青野 正］の力を借りていったい何を語ったのでありましょう。